Es ist schwer, sich an eine Zeit zu erinnern, in der die Spider-Verse-Filme nicht so beliebt waren wie heute. Aber der Komponist des Franchise, Daniel Pemberton – der auch für die Filmmusik von Hits wie Enola Holmes, Birds of Prey und Yesterday verantwortlich ist – erzählt GamesRadar+, dass es eine Zeit gab, in der er die Leute wirklich überzeugen musste, sich den Film anzusehen.
„Das Lustige am ersten Film war, dass sich niemand wirklich dafür zu interessieren schien“, lacht er, als GR+ mit ihm von seinem Studio aus über Zoom spricht. „Ich weiß noch, wie ich dachte: ‚Das ist einer der außergewöhnlichsten Filme, an denen ich je gearbeitet habe.‘ Und ich erzählte den Leuten: ‚Oh mein Gott, ich arbeite an dem vielleicht besten Projekt, an dem ich je gearbeitet habe.‘ ‚Oh, was ist es?‘ ‚Es ist Spider-Man.‘ ‚Oh, noch ein Spider-Man-Film?‘ Und man sah, wie ihr Interesse einfach verschwand.“
Auch die Entwicklung zu dem weltweiten Phänomen, das das Franchise heute ist, verlief nach dem Kinostart langsam. Das ist ein krasser Unterschied zu heute, wo wir gerade über den kommerziellen und kritischen Erfolg von Across The Spider-Verse sprechen, der sich in einer beeindruckenden Heimveröffentlichung und einer neuen weltweiten Tournee der Filmmusik niedergeschlagen hat (mehr dazu später). Und eines ist ganz klar: der Komponist könnte nicht stolzer auf den Film sein.
Detektivarbeit
(Bildnachweis: Getty Images/Kevin Winter)
Nachdem er die Filmmusik für den ersten Film, Spider-Man: Into the Spider-Verse, komponiert hatte, war sich Pemberton schon etwas sicherer, was die Fortsetzung für ein Unterfangen sein würde. Aber das hielt ihn nicht davon ab, die Aufgabe als ziemlich kolossal zu bezeichnen, vor allem, weil er bei der Erstellung der Filmmusik größtenteils allein gearbeitet hat, was ein hohes Arbeitspensum erforderte.
Nach Aussage des Komponisten bestand sein „ganzes Leben darin, jeden Tag an diesem Film zu arbeiten“. Er stand auf, ging joggen, schwimmen und arbeitete dann bis 1 Uhr morgens an Sony. Und dann wiederholen. „Es ist ein bisschen so, als wäre man ein Detektiv, der alle Teile hat und versucht, sie zusammenzusetzen, aber niemand sonst kann in Ihren Kopf sehen oder verstehen, was Sie tun“, erklärt er. „Aber hoffentlich verstehen sie es, wenn sie den Film schließlich erleben.“
Im Gegensatz zu den Anfängen des ersten Films kann Pemberton jetzt glücklicherweise feststellen, wie sehr die Leute seine Arbeit zu schätzen wissen – dank der sehr engagierten – und sehr online-affinen – Fangemeinde. Seit der Veröffentlichung des Films haben sie alles Mögliche getan, von der Suche nach Hinweisen auf die Handlung bis hin zur Erstellung von TikTok-Remixen. Er lächelt, als ich ihn darauf anspreche, und gibt zu, dass das ziemlich „verrückt“ ist.
„Es gibt eine Menge versteckter Dinge in der Partitur und das Erstaunliche ist, dass sie einige Dinge gefunden haben, bei denen ich dachte: ‚Oh, wow, okay, cool.‘ Andere Dinge: ‚Nein, das wollte ich nicht, aber wenn Sie denken, dass das passiert ist, cool, ich liebe es'“, sagt er.
Es gibt auch viele Anspielungen auf den ersten und den zweiten Film (einschließlich eines netten Ostereis in Bezug auf den Prowler) und viele Anspielungen auf den zweiten Film. Aber Pemberton verrät, dass es noch ein paar weitere Leckerbissen gibt, die noch zu entdecken sind.
„Es gibt wirklich subtile Dinge wie das Geräusch, das die Spider-42 darstellt“, erklärt er. „Sie hören es im ersten Film und wenn Sie es in diesem Film sehen, hören Sie dasselbe Geräusch. Es ist ein Synthesizer-Geräusch, keine große Sache, aber jedes Mal, wenn die Spinne auftaucht, ist es das Geräusch aus dem ersten Film. Wenn Sie also in Spots Labor sind und er sie sieht, hören Sie dasselbe Geräusch.“
Ein anderes ist das, was er den „Multiversum-Nebel“ nennt, und fährt fort: „Das allererste Geräusch, das Sie im ersten Film hören, ist auch das erste Geräusch, das Sie im zweiten Film hören. Dann, wenn Miles etwas über das Multiversum lernt und erkennt, was es bewirkt, verwenden wir dasselbe Geräusch noch einmal, und dann hören wir es zum ersten Mal in der Filmmusik. Das ist alles so ein komisches Zeug.“ Ist es vielleicht an der Zeit, sich den Film noch einmal anzusehen?
Superhelden-Müdigkeit
(Bildnachweis: Sony Pictures Releasing)
Während viele dieser versteckten Details für Pemberton wie einfache Rückrufe erscheinen, scheint die Tatsache, dass sich die Fans über solche Momente aufregen, ein Hinweis auf das moderne Filmemachen zu sein. „Ich glaube, dass viele dieser großen Filme hinter den Kulissen in Bezug auf die Musik wie Industriefabriken sind, in denen viele verschiedene Leute die Musik schreiben“, sagt er.
„Bei Spider-Verse habe ich jede einzelne Note im Kopf, so dass ich denke, dass es eine Verbindung gibt, die manchmal in vielen Blockbuster-Filmen fehlt. Und weil das Superhelden-Genre zwischen so vielen verschiedenen Regisseuren und Komponisten hin- und hergeschoben wurde, gibt es oft keine Kontinuität zwischen den Charakteren, zwischen den Story-Ideen, und das bekommen wir in Spider-Verse, wo all diese Dinge tatsächlich miteinander verbunden sind. Es war ziemlich augenöffnend zu sehen, wie überrascht viele junge Filmfans über die Verwendung von Themen für Charaktere waren.“
Dennoch hofft er, dass Erfolge wie Spider-Verse bedeuten, dass es wieder aufwärts geht, insbesondere nach den (meist) originellen Ideen in den Blockbuster-Filmen von 2023 wie Barbie und Oppenheimer. Nach Ansicht des Komponisten zeigt dies, dass die Menschen versuchen, etwas Neues und Frisches in die Kinos zu bringen.
„Bei vielen Filmen ging es darum, Emotionen und Szenen, die man schon einmal erlebt hatte, wieder aufzuwärmen, also denke ich, dass der Hit für die Leute immer weniger wurde“, fügt er nachdenklich zu diesem Thema hinzu. „Bei jeder Filmmusik, die ich mache, möchte ich, dass Sie ins Kino gehen, ohne zu wissen, was Sie erwartet. Es soll eine Überraschung sein. Spider-Verse ist wahrscheinlich eines der extremsten Beispiele dafür: ‚Okay, machen Sie sich auf etwas gefasst, das Sie noch nie gehört haben.‘ Obwohl es den nächsten Film noch viel komplizierter machen wird.“ Ach ja, dieser nächste Film…
Going Beyond
(Bildnachweis: Sony)
Der dritte – und letzte – Teil der Spider-Verse-Trilogie wirft bereits einige große Fragen auf. Der Film mit dem Titel Spider-Man: Beyond the Spider-Verse sollte ursprünglich schon im März 2024 in die Kinos kommen, wurde aber jetzt wegen der laufenden Streiks der WGA und der SAG-AFTRA, die die meisten Hollywood-Produktionen aufhalten, auf unbestimmte Zeit verschoben. Auf die vorsichtige Frage von GR+, wie weit er mit dem Projekt ist, hat Pemberton eine schnelle Antwort.
„Reden Sie nicht darüber“, lacht er. „Wir alle in diesem Film haben eine Art Pakt geschlossen, dass niemand über den nächsten Film spricht, weil wir uns alle noch vom zweiten Film erholen. Aber er kann über einige aufregende Dinge sprechen, die derzeit für die Fans passieren, darunter eine Tournee des Into the Spider-Verse-Soundtracks, der durch die USA reist, bevor er nach Übersee kommt.
Außerdem wurde vor kurzem das Album Across the Spider-Verse veröffentlicht, auf dem einige zusätzliche Tracks enthalten sind, die in der endgültigen Fassung des Films nicht verwendet wurden. Pemberton bestätigt, dass es sich dabei nicht um gelöschte Szenen handelt, sondern nur um Momente, die man anders angehen wollte. Zum Beispiel wurde ein Track namens ‚Chelsea, NY, Earth-65‘ für das erste Wiedersehen mit Gwen geschrieben, aber im endgültigen Film wurde er durch ‚Self Love‘ von Metro Boomin ersetzt.
„Für so ziemlich jede Szene im Film wird es mehrere verschiedene Ansätze geben“, erklärt er. „Die Regisseure, Produzenten und Autoren wollen alles ausprobieren und versuchen immer, den Film noch besser zu machen. Das führt dazu, dass man eine Menge Musik schreibt, die dann im Müll landet, aber daran bin ich als Komponist gewöhnt.“
Er fügt hinzu: „Wenn man die Grenzen erweitern will, muss man sich darauf einstellen, dass das Zeug, das nicht funktioniert oder besser sein könnte, in den Müll wandert.“ Und anscheinend gibt es noch viel mehr, wo das herkommt, denn der Komponist verrät, dass sie vielleicht sogar eines Tages eine 10-CD-Box mit unveröffentlichten Demos herausbringen könnten.
Der experimentelle Charakter von Spider-Verse bedeutet auch, dass er zwar noch nicht bereit ist, über Beyond zu sprechen, aber er hat schon einige Ideen, was er noch einbauen möchte. Natürlich ist er noch nicht bereit, einige dieser Geheimnisse zu verraten, aber Pemberton sagt, dass es eine Welt ist, in der es extrem viel Spaß macht zu spielen.
„Ich glaube, es ist die ehrlichste Version von mir“, sagt er über die Arbeit an diesem Franchise, „es ist einfach so, dass ich alle Einflüsse, die ich in meinem Leben hatte, in eine Filmmusik einfließen lasse. Was bei diesen Filmen immer Spaß macht, ist, dass die Leinwand so breit gefächert ist, dass man die ganze Zeit in all diesen verschiedenen Welten spielen kann. Die Arbeit an der Filmmusik ist sehr intensiv und anstrengend, weil sie so kompliziert ist, aber ich denke, es ist großartig, sich selbst zu pushen, damit man diese Momente bekommt, die sich nicht wie etwas anderes anfühlen.“
Spider-Man: Into the Spider-Verse Live in Concert ist auf Tournee durch die USA, bevor es im Oktober nach Großbritannien kommt. Tickets sind bei Ticketmaster.de erhältlich. Spider-Man: Into The Spider-Verse und Spider-Man: Across The Spider-Verse können Sie jetzt digital kaufen, ebenso wie den Soundtrack.
Wenn Sie mehr über den Film erfahren möchten, lesen Sie unseren Leitfaden zu allen Easter Eggs in Spider-Man: Across the Spider-Verse und unsere Übersicht über alle Cameos in Spider-Man: Across the Spider-Verse.