(Bildnachweis: Naughty Dog / Future)
Ich kann genau den Moment bestimmen, in dem ich wusste, dass The Last of Us etwas Besonderes werden würde. Es war nicht, wie für viele, dieser erschütternde Prolog, sondern das, was unmittelbar danach folgt. In Gustavo Santaolallas eindringlicher, düsterer Partitur ist der Vorspann des Spiels ein quecksilberfarbenes Porträt des Tages, als die Welt zu Ende ging, gedreht in Echtzeit über Naughty Dogs hausgemachtes Gebräu aus Pilzen, Harzen und Schleimen.
Für viele mag diese Sequenz wie ein Fenster für das eigentliche Spiel erscheinen, doch nicht spielbare Credits-Sequenzen – insbesondere solche mit einem so hohen Produktionswert – waren zu dieser Zeit praktisch nicht vorhanden. Naughty Dogs Einsatz eines Geräts, das normalerweise für den Kinoeinsatz vorgesehen war, ähnelte somit dem Zeichen eines Spiels, das sowohl sich selbst als auch das Medium und die Medien, die den Weg davor bereiteten, respektierte, und das bedeutete etwas.
Seitdem folgten unzählige Spiele mit ihren eigenen, maßgeschneiderten Eröffnungs-Titelrollen, die nur einen Weg widerspiegeln, wie The Last of Us seine Kollegen ermutigt hat, ihre Kreationen mit der Ehrfurcht zu behandeln, die sie verdienen.
Ertragen und überleben
(Bildnachweis: Frecher Hund)
„Die wahre Brillanz des Spiels beruht auf seiner Kraft als Übung der Untertreibung, bei der die Stille am lautesten schreit“
Zu sagen, dass ich mit Naughty Dog-Spielen aufgewachsen bin, ist nicht ganz richtig. Es ist eher so, als wären wir zusammen aufgewachsen. Gestützt auf eine gesunde Ernährung mit Crash Bandicoot kam die ausgereifte Nachfolge-Serie des Studios – Jak & Daxter – in meine Tweens, bevor wir beide mit Jak 2 in die Pubertät gingen, dessen Neugestaltung von Rated R meine plötzliche Wendung in Richtung eines dauerhaften mürrischen Heranwachsens widerspiegelte . In den späten Teenager-Stadien hat Uncharted meine Beziehung zu Spielen vom leichtfertigen Hobby der Kindheit zum hauptberuflichen Leidenschaftsprojekt gesteigert, aber dann kam The Last of Us, als ich gerade auf die Universität wollte. Eine Zeit, in der viele ernsthaft darüber nachdenken, was wir mit unserem Leben anfangen wollen und wie wir dorthin gelangen könnten.
Ich verbrannte Joel und Ellies amerikanische Odyssee an einem einzigen Wochenende. Die Erfahrung hinterließ einen so schweren und tiefen Eindruck auf mich, dass es sich anfühlte, als ob die einzige angemessene Reaktion darin bestand, meine Gedanken niederzuschreiben, sobald die Credits rollten. Ich wusste es damals noch nicht, aber dieser Moment würde eine Zuneigung zum Schreiben von Spielen auslösen, von der ich immer noch das Glück habe, eine Karriere bis heute zu machen.
The Last of Us ist jedoch nicht das GameMe + -Spiel des Jahrzehnts, da es für die berufliche Entwicklung dieses Journalisten verantwortlich ist. Stattdessen beruht die wahre Brillanz des Spiels auf seiner Macht als Übung der Untertreibung, in der die Stille am lautesten schreit. Sie sehen es in der flüchtigen, entscheidenden Einstellung von Joels Uhr, als er mit der Pistole in der Hand ruhig auf eine verzweifelte Marlene zugeht. Sie sehen es in Ellies leicht verpasstem Versuch, Henrys Spielzeug in ihre Tasche zu stopfen, während Joel nicht hinschaut. Sie sehen es in der Konstante, schmerzlich Erinnerungen an Sarah, die die Landschaft dieser sterbenden Welt schmückte, manifestierten sich in den gleichen Postern, Alben und Büchern, die zum ersten Mal in der Eröffnung des Spiels in ihrem Zimmer zu sehen waren.
Diese Momente sind eine Meisterklasse in der Kunst des „Show, Don’t Tell“, die Naughty Dog immer ausgezeichnet hat, wo das, was nicht gesagt wird, weit mehr über einen Charakter, eine Einstellung und ein Thema aussagt als das, was ist. Es ist diese Wissenschaft, diese Kunst der Zurückhaltung und Implikation, die Naughty Dog am Beispiel von The Last of Us demonstrierte und deren Status als wegweisender Prüfstein für interaktives Geschichtenerzählen bestätigte.
Es kann nicht umsonst sein
(Bildnachweis: Frecher Hund)
Um ehrlich zu sein, ich bin mir nicht sicher, ob ein Spiel, selbst die bevorstehende Fortsetzung, The Last of Us Part 2, jemals die gleichen Erfolgsschwellen erreichen wird wie The Last of Us. Die Auswirkungen sind in der gesamten Branche nach wie vor spürbar, da unsere gesamte Herangehensweise an das Entwickeln, Konsumieren und Sprechen von Spielen, von Grassroots-Indie-Titeln bis hin zu Blockbuster-Giganten und dem Kino selbst, infiziert ist.
Warum ist es das GameMe + -Spiel des Jahrzehnts? Es ist ganz einfach; The Last of Us löste eine eigene Epidemie des Wandels aus und drängte unsere Kunstform dazu, schlauer, mutiger und größer zu werden. Infolgedessen sind fast alle anderen Spiele, die danach folgen, dem konterkulturellen Meisterwerk von Naughty Dog zu verdanken, ebenso wie die besten Spiele des kommenden Jahrzehnts – und davon bin ich überzeugt.
Wir feiern das Ende von unglaublichen zehn Jahren für Spiele, Filme und TV-Shows. Sie können direkt in die springen 100 besten Spiele des Jahrzehnts Klicken Sie hier, um zu sehen, ob Ihre Favoriten den Schnitt gemacht haben.