Zwischen den Massenschlägereien mit bösen Schergen und den epischen Schlachten gegen Venom, Kraven und andere Bösewichte der Comicgeschichte gibt es in Marvel’s Spider-Man 2 eine Menge ruhiger Momente, die vielleicht unerwartet sind. Denken Sie nur an die lange nostalgische Szene, in der Harry, Peter und MJ den Vergnügungspark von Coney Island besuchen und sich auf einer Liebestestmaschine amüsieren. Miles ist gestresst wegen seiner Universitätsbewerbung und muss sich mit dem neuen Freund seiner Mutter treffen. Der ganze Abschnitt, in dem Harry und Peter ihre alte High School besuchen und in Erinnerungen an ihre Freundschaft schwelgen. Und die lustige Szene, in der Peter verzweifelt sein halb leeres Haus aufräumt, bevor MJ ihn besucht.
Ähnliche Momente gab es auch in den ursprünglichen Marvel’s Spider-Man- und Miles Morales-Titeln, und obwohl es verlockend ist, sie als Ablenkungsmanöver zwischen den großen Kämpfen abzutun, ist das hier überhaupt nicht der Fall. Es sind diese wichtigen Sequenzen, die zeigen, wie sehr Insomniac das Ausgangsmaterial versteht und warum die Spiele den Spider-Man-Comics näher kommen als die MCU-Filme es je könnten.
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(Bildnachweis: Sony)ON THE RADAR
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Auf dem Radar: Marvel’s Spider-Man 2 – Ein tiefer Einblick in die mit Spannung erwartete Superhelden-Fortsetzung
Als Stan Lee und der legendäre Zeichner Steve Ditko Anfang der 1960er Jahre erstmals Spider-Man entwarfen, war dies eine Ära großer Veränderungen. Teenager wurden in der Nachkriegswelt finanziell und sozial unabhängiger, ihr Leben und ihre Probleme wurden in Fernsehsendungen und in der Popmusik auf eine Weise thematisiert, wie es zuvor nicht der Fall gewesen war. Lee und Ditko wollten einen Helden, der diese neue Teenager-Demografie ansprach – einen Helden, der jung, unbeholfen, ein wenig nerdig und von Sorgen um Mädchen und Geld geplagt war. Die erste Ausgabe von The Amazing Spider-Man im Jahr 1963 war das erste Mal, dass ein jugendlicher Held die Hauptrolle in einem großen Comic-Heft spielte, anstatt nur als Sidekick zu fungieren, und Marvel wollte diesen Aspekt seiner Identität erkunden. Er hatte mehr mit der Besetzung der äußerst beliebten Archie-Comics gemeinsam als mit anderen Superhelden.
In vielerlei Hinsicht glichen die ursprünglichen Spider-Man-Geschichten eher Seifenopern als typischen Superheldenabenteuern. Peters Innenleben war genauso wichtig wie seine Netzschwingertricks, die Höhen und Tiefen seiner Beziehungen zu Tante May, MJ und Gwen Stacy standen im Mittelpunkt der Handlungsstränge. Schauen Sie sich einige der ikonischsten Spider-Man-Cover an: seine Heirat mit MJ im Jahr 1987 (der Comic wird sogar als Hochzeits-Sonderheft angekündigt), der Tod von Gwen Stacy, das klassische Bild von Heft 75, in dem Spider-Man in eine Gasse stolpert, verloren in Trauer. Dies sind wichtige Punkte in der Geschichte von Spider-Man. Dieser Ansatz war sehr erfolgreich und erweiterte das Publikum über Kinder hinaus, indem er Teenager und Mittzwanziger ansprach, die sich mit den persönlichen Geschichten identifizieren konnten.
Dieses Element trat in den Vordergrund, als der Künstler John Romita Sr. 1967 die Nachfolge von Ditko antrat. Romita Sr. kam zu Marvel, nachdem er sieben Jahre lang bei DC romantische Comics mit Titeln wie Young Love und Our Love Story gezeichnet hatte. Er brachte diese Sensibilität in Spider-Man ein und arbeitete mit Lee zusammen, um Mary Jane in Ausgabe 42 einzuführen und diese Beziehung zu einem Schlüsselelement zu machen. Ab 1977 zeichnete Romito Sr auch die äußerst erfolgreichen Amazing Spider-Man-Zeitungsstrips, die 40 Jahre lang in einer Reihe von Publikationen erschienen. In dem Buch Comics Creators on Spider-Man sagte Stan Lee über diese Geschichten: „Ich würde den Strip wie eine Seifenoper gestalten und mich auf Peter Parker konzentrieren. Ich würde Superschurken einbeziehen und dem Strip ein echtes Spider-Man-Gefühl geben, aber versuchen, ihn wie [die Zeitungs-Seifenopern-Strips] Mary Worth oder Rex Morgan zu gestalten.“
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„Wir sind inzwischen so daran gewöhnt, geerdete, glaubwürdige Comicfiguren zu sehen, dass wir vergessen, dass Spider-Man in eine Welt gottgleicher Superhelden und fiktiver Megastädte kam.“
Während die Filme einfach nicht die Zeit oder den Raum haben, um Spider-Mans Beziehungen über ein paar niedliche Szenen hinaus wirklich zu erforschen, bauen die Spiele darauf auf. In den rund 30 Stunden von Marvel’s Spider-Man 2 (das entspricht mehreren Monaten TV-Soap-Opera-Episoden) erleben wir, wie die Beziehung von Peter und Harry in die Brüche geht und sich wieder erholt; wir erleben Miles‘ Selbstzweifel in mehreren Szenen und Momenten sowie seine Liebe zu der Gemeinde in Harlem, in der er lebt, und zu den Geschichten, die ihn dort umgeben. Das ist nicht nur Hintergrundgeschichte, sondern entscheidend für die Haupthandlung des Spiels. Es sind Miles‘ Selbstzweifel, die die Bösewichte in Spider-Man 2 während der Bosskampfsequenzen ausnutzen. Peters Liebe zu MJ wird von Venom in einer der emotional aufreibendsten Kampfszenen in der Geschichte der Superheldenspiele ausgenutzt.
Wir sind inzwischen so daran gewöhnt, geerdete, glaubwürdige Comicfiguren zu sehen, dass wir vergessen, dass Spider-Man in eine Welt gottgleicher Superhelden und fiktiver Megastädte kam. Er war eine direkte Herausforderung, ein rauflustiges Kind in einer zwielichtigen Gegend – die Welt vor Ihrem Fenster, wie Lee es zu sagen pflegte. Die Marvel-Filme verstehen seine Jugend, seine Freundschaften, sein Leben zu Hause, aber es sind die Spiele, die diese Elemente wirklich so erkunden, wie Lee und Ditko es beabsichtigten. Am Anfang von Marvel’s Spider-Man 2 gibt es eine ganze Geschichte darüber, wie Peter von seinem Job als Lehrer gefeuert wird und wie besorgt er ist, die Miete zu bezahlen. Das erinnerte mich an ein anderes Zitat von Lee über Spider-Man: „Ich wollte über eine Figur schreiben, die sich um Geld sorgt – genau wie ich.“
Wenn Sie also durch Marvel’s Spider-Man 2 gerast sind und sich auf die kulminierenden Bosskämpfe, die Straßenverbrechen und die Überfälle auf die Hunter-Basen konzentriert haben, gehen Sie zurück und spielen Sie noch einmal. Erledigen Sie die emotionalen Nebenquests, hören Sie sich die Dialoge an – bemerken Sie, wie sich viele der Geschichten über mehrere Stunden hinziehen, wie in einer Seifenoper. Das ist der Stoff, aus dem Spider-Man ist, genauso wie die explosiven Kämpfe mit Venom und Kraven. Das ist es, was Peter und Miles ausmacht.
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