Mit einem einfachen Ja oder Nein kann sich so viel ändern. Die berühmtesten Schauspieler in Hollywood haben eine lange Karriere hinter sich, weil sie die richtige Rolle zur richtigen Zeit gespielt haben. Aber genauso oft haben Schauspieler große Rollen abgelehnt, die später zu Ikonen wurden – weil sie von jemand ganz anderem gespielt wurden.
Die Gründe, warum Schauspieler lebensverändernde Auftritte ablehnen, sind unterschiedlich. Manchmal ist es nur eine Frage der Terminplanung. In anderen Fällen sind die Gründe eher persönlicher Natur. Vielleicht reizt sie das Material nicht, vielleicht glauben sie nicht, dass sie die Richtigen sind, oder vielleicht ist da nur diese innere Stimme, die sagt, dass etwas Besseres um die Ecke ist. Wie auch immer, Hollywood ist eine Branche voller Was-wäre-wenns und Was-hätte-sein-können. In diesem Sinne, hier sind 32 Schauspieler, die ikonische Filmrollen abgelehnt haben.
32: Sean Connery hat tatsächlich Gandalf in Herr der Ringe abgelehnt.
(Bildnachweis: Warner Bros.)
Sir Ian McKellen hat sich mit seiner Rolle als Gandalf in Peter Jacksons Herr der Ringe-Trilogie unsterblich gemacht. Aber in einer mündlichen Geschichte zum 20-jährigen Jubiläum für The Independent sagt der Produzent von New Line Cinema, Mark Ordesky, dass anderen Schauspielern die Rolle angeboten wurde, darunter Sean Connery und Oscar-Preisträger Daniel Day-Lewis. Beide haben abgelehnt. Über den Grund, warum Connery ablehnte, sagte Ordesky lediglich: „Er hat das Material gelesen und hat es einfach nicht verstanden.“
31: Madonna steigt aus Showgirls aus
(Bildnachweis: MGM)
In Paul Verhoevens Showgirls spielte Elizabeth Berkley die Hauptrolle, die unbedingt von ihrem blitzsauberen Sitcom-Image loskommen wollte. Doch bevor Berkley besetzt wurde, hatte Showgirls andere Hauptdarsteller im Sinn, darunter keine Geringere als Madonna.
Wie in einem Rückblick für The Hollywood Reporter beschrieben, hatte Madonna gerade die Hauptrolle in Body of Evidence gespielt und war an dem Job interessiert. Aber ihr Beharren auf größeren Überarbeitungen gefiel den Filmemachern nicht, so dass das Team weiterzog und schließlich Berkley einstellte.
30. John Travoltas Pralinenschachtel enthielt nicht Forrest Gump
(Bildnachweis: Paramount)
John Travolta erlebte in den 1970er Jahren mit Hits wie Grease und Saturday Night Fever einen Karrierehöhepunkt. Anfang der 1990er Jahre war Travoltas Starpower wohl abgeflaut, als der Filmemacher Robert Zemeckis begann, den Film Forrest Gump zu drehen.
Bevor Tom Hanks besetzt wurde, bat Zemeckis Travolta um die Hauptrolle. Aber Travolta entschied sich, etwas Kühnes zu versuchen als Zemeckis‘ gesunden Film über einen naiven, aber freundlichen Mann, der durch die Geschichte stolpert. Anstelle von Forrest Gump entschied sich Travolta für eine Rolle in Quentin Tarantinos Pulp Fiction als Auftragskiller Vincent Vega. Unnötig zu sagen, dass Travolta seine Pralinenschachtel hatte. Wer wusste schon, was er bekommen würde?
29. Jennifer Hudson war nicht begeistert von Precious
(Bildnachweis: Lionsgate)
In dem erschütternden Drama von Lee Daniels aus dem Jahr 2009 über eine junge Frau in Armut spielte Gabourey Sidibe die Hauptrolle, die vor dem Film keine Schauspielerfahrung hatte. Aber Sidibes Rolle wurde fast von der Oscar-Preisträgerin Jennifer Hudson gespielt. In ihrem 2012 erschienenen Buch I Got This: How I Changed My Ways and Lost What Weighed Me Down schrieb sie, sie habe abgelehnt, weil sie gerade eine Figur gespielt hatte, die sich mit dem Körperbild auseinandersetzte (Effie in Dreamgirls) und etwas wollte, „das überhaupt nichts mit meinem Gewicht zu tun hatte“.
Während der Pressetour für das Buch stellte sie gegenüber der HuffPost klar: „Ich habe die Rolle nicht wegen des Gewichts abgelehnt. Ich hatte einfach das Gefühl, dass die Figur Dinge tat, die ich nicht wollte und die ich nicht brauchte, zumindest nicht in dem Skript, das ich bekam.“
28. Julia Roberts hat wegen Schlaflos in Seattle nicht den Schlaf verloren
(Bildnachweis: TriStar)
Die Liebeskomödie Schlaflos in Seattle aus dem Jahr 1993 war nur eine von mehreren A-plus-Zusammenarbeiten zwischen Meg Ryan, Tom Hanks und der verstorbenen Nora Ephron. Doch bevor Meg Ryan die Rolle der verliebten Annie Reed spielte, wurde sie Julia Roberts angeboten.
Auf die Frage, warum sie den Film 2014 ablehnte, sagte Roberts, dass er sich ein wenig wie ihr großer Hit Pretty Woman anfühle. Dem Magazin InStyle (via Yahoo) sagte sie: „Man hatte mir Schlaflos in Seattle angeboten, aber ich konnte es nicht tun … [Meg Ryan] und Tom Hanks sind einfach ein solches Juwel in diesem Film. Ich denke, was sie in diesem Moment gemacht haben, ist in etwa das, was Richard [Gere] und ich auf der anderen Seite der Stadt gemacht haben, wissen Sie?
27 Matthew McConaughey hatte kein Ego über Ego in Guardians of the Galaxy Vol. 2
(Bildnachweis: Marvel Studios)
Obwohl es passender ist, dass der Schauspieler, der den galaktischen Vater von Chris Pratts 80er-Jahre-besessenem Weltraum-Outlaw Star-Lord spielt, die 80er-Jahre-Ikone Kurt Russell ist, wäre die Rolle von Ego the Living Planet beinahe an Matthew McConaughey gegangen. In einem Interview mit dem Playboy (via Digital Spy) sagte McConaughey, dass er zwischen Marvel und dem Dunklen Turm abwägen musste und sich stattdessen für den Dunklen Turm entschied. Wir würden sagen „Ups!“, aber McConaughey ist ehrlich gesagt das Beste in Der Dunkle Turm.
26. Viggo Mortensen hat seine Krallen aus X-Men eingezogen
(Bildnachweis: 20th Century Studios)
Hugh Jackman hat Wolverine so lange gespielt, dass seine Figur buchstäblich gestorben und wieder auferstanden ist (genau wie in den Comics). Doch bevor sich der australische Schauspieler seinen Weg zum Ruhm bahnte, wurde die Rolle des Wolverine beinahe von Viggo Mortensen verkörpert. Amüsanterweise lehnte Mortensen die Rolle auf Anraten seines Sohnes ab.
In einer Episode des Podcasts Happy Sad Confused sagte Mortensen, dass sein Sohn Henry ein großer X-Men-Fan sei und ihn zu einem Treffen mit Regisseur Bryan Singer begleitet habe. Mortensen sagte, dass Henry das Drehbuch für falsch hielt und sich sogar mit Singer darüber stritt. Diese Erfahrung veranlasste Mortensen dazu, die Rolle abzulehnen. Außerdem war er müde, weil er Wolverine möglicherweise für immer spielen wollte. „Ich war deswegen nervös“, sagte Mortensen im Podcast.
25. Heather Graham konnte keine Heather in Heathers sein
(Bildnachweis: New World Pictures)
Hoppla, alle Heathers! Heather Graham, bekannt durch Filme wie Boogie Nights, Austin Powers: The Spy Who Shagged Me und The Hangover, hätte beinahe eine der Heathers, Heather Chandler, gespielt (die Rolle ging an Kim Walker, deren Name nicht Heather ist).
Graham selbst wollte unbedingt bei dem Projekt bleiben, aber ihre Eltern zwangen sie, auszusteigen, weil sie den Film für ihre 17-jährige Tochter „anstößig“ fanden. In einer mündlichen Erzählung für Entertainment Weekly aus dem Jahr 2014 sagte Regisseur Michael Lehmann, er habe Grahams Eltern angefleht, sie bleiben zu lassen, aber sie hätten sich nicht bewegt.
24: Toshiro Mifune hat die Macht in Star Wars nicht gespürt
(Bildnachweis: Disney)
Bevor Alec Guinness in die Robe von Obi-Wan schlüpfte, wandte sich George Lucas zunächst an den japanischen Filmstar Toshiro Mifune.
2015 erzählte Mifunes Tochter Mika Mifune auf der Tokyo Comic-Con, dass ihr Vater das Angebot von Lucas, den Mentor von Luke Skywalker zu spielen, mit der Begründung ablehnte, dass der Film das japanische Kino abwerten würde. „Ich habe von meinem Vater gehört, dass ihm die Rolle des Obi Wan Kenobi angeboten wurde, aber er war besorgt darüber, wie der Film aussehen würde und dass er das Bild der Samurai, auf dem George Lucas einen Großteil der Figur und des Kampfstils aufgebaut hatte, abwerten würde“, sagte Mika Mifune (via THR).
Mika Mifune fügte hinzu, dass Sci-Fi-Filme nicht so ausgefeilt aussahen und es sich nicht um ein angesehenes Genre handelte. Sie fügte hinzu, dass ihr Vater, der in Filmen wie Sieben Samurai, Thron des Blutes und Die verborgene Festung (die Lucas‘ Vision für Star Wars inspirierte) mitspielte, auch eine wohl noch ikonischere Rolle ablehnte: Darth Vader.
„Damals sahen Science-Fiction-Filme noch ziemlich billig aus, da die Effekte noch nicht ausgereift waren und er hatte eine Menge Samurai-Stolz“, sagte Mika Mifune. „Es gab also Gespräche darüber, dass er die Rolle des Darth Vader übernehmen sollte, da sein Gesicht verdeckt sein würde, aber auch das lehnte er schließlich ab.“
23. Emma Watson wählte Disneyland statt La La Land
(Bildnachweis: Lionsgate)
Eine ganz andere Emma hätte beinahe in Damien Chazelles Filmmusical La La Land aus dem Jahr 2016 mitgespielt. Während der Film letztendlich mit Ryan Gosling und Emma Stone (die für ihre Leistung einen Oscar gewann) besetzt wurde, war es die aus Harry Potter hervorgegangene Emma Watson, die beinahe im Griffith Park von L.A. steppte.
In einem Auftritt bei SiriusXM’s Town Hall im Jahr 2017 sagte Watson, dass ihr Engagement für den Disney-Blockbuster Die Schöne und das Biest sie davon abhielt, beide Filme zu drehen. „Es ist eines dieser frustrierenden Dinge, bei denen Namen sehr früh an Projekte gebunden werden, um die Vorfreude auf etwas Kommendes zu steigern, bevor etwas wirklich vereinbart oder in Stein gemeißelt ist“, sagte Watson.
Sie erklärte, dass die Rolle der bücherschlauen Schönheit Belle eine eigene mühsame Vorbereitung erforderte, die ihr keine Zeit für La La Land gelassen hätte. „Ich wusste, dass ich Pferdetraining hatte, ich wusste, dass ich tanzen musste, ich wusste, dass ich drei Monate lang singen musste und ich wusste, dass ich in London sein musste, um das wirklich zu tun“, sagte sie. „Das war kein Film, in den ich einfach so reinplatzen konnte. Ich wusste, dass ich die Arbeit machen musste und dass ich dort sein musste, wo ich sein musste. Also, wissen Sie, von den Terminkonflikten her, hat es nicht geklappt.“
22. Eddie Murphy wollte in Ghostbusters lieber Verbrecher fangen als Geister
(Bildnachweis: Columbia)
Ghostbusters durchlief unzählige Versionen, bevor die Kameras 1983 zu laufen begannen. Ursprünglich war es nicht nur ein Science-Fiction-Film, sondern Filmstar Eddie Murphy sollte neben John Belushi und Dan Aykroyd eine wichtige Rolle spielen. (Der Film war im Grunde dafür gedacht, dass die Jungs von SNL ein paar Lacher haben, wenn sie Geister fangen.)
Murphy lehnte den Auftritt ab und entschied sich, in Beverly Hills Cop einen weiteren Klassiker der Generation zu spielen. Das Drehbuch wurde noch einmal überarbeitet, bevor die endgültige Besetzung des Films aus Bill Murray, Harold Ramis, Ernie Hudson und Aykroyd bestand. Obwohl Murphy aus einem Franchise ausgeschlossen wurde, fand er seine eigene Berühmtheit und wohl auch einen noch cooleren Titelsong zum Film.
21. Drew Barrymore tauschte den Platz in Scream
(Bildnachweis: Miramax)
1996 war Drew Barrymore eine ehemalige Kinderdarstellerin, die zu einem echten Filmstar heranreifte, als sie in Wes Cravens originellem Teenie-Slasher Scream auftrat. Zum 25. Jahrestag der Veröffentlichung des Films sagte Barrymore in ihrer Talkshow, dass sie als Produzentin an dem Projekt beteiligt war und die Hauptrolle der Protagonistin Sidney (letztlich gespielt von Neve Campbell) übernehmen sollte. Aber Barrymore sagte, sie wolle das Publikum überraschen und sich selbst als erstes Opfer des Films präsentieren.
Barrymore erinnerte sich: „Man hat irgendwie immer diese Spannung, aber man weiß irgendwie, dass der Held es schaffen wird. Und ich dachte: ‚Was ist, wenn ich sterbe?‘, und dann ist alles möglich. Jeder könnte in diesem Film getötet werden, und das würde das Klischee von ‚das Mädchen kommt immer davon‘ aushebeln.“
20. Joaquin Phoenix hat seltsame Gründe, Doctor Strange zu verlassen
(Bildnachweis: Marvel Studios)
Bevor er einen Oscar für die Rolle des berühmtesten Bösewichts von Batman gewann, hätte Joaquin Phoenix beinahe den Sorcerer Supreme von Marvel gespielt.
In einem Interview mit Little White Lies aus dem Jahr 2018 verriet Phoenix, dass er kurzzeitig in Gesprächen mit Marvel Studios für die Hauptrolle in Doctor Strange war. (Die Hauptrolle ging an Benedict Cumberbatch.) Phoenix sagte nicht viel darüber, was daraus wurde, nur, dass „alle sehr zufrieden damit waren, wie sich die Dinge entwickelt haben.“
19: Brian Cox hätte bei Game of Thrones fast F-Bomben geworfen
(Bildnachweis: HBO)
Brian Cox war schon ein erfolgreicher Schauspieler, bevor er das F-Wort in der HBO-Serie Succession zu seinem Markenzeichen machte. Aber in seinen Memoiren Putting the Rabbit in the Hat bemerkt Cox humorvoll, dass ihm die Rolle des Robert Baratheon in einem anderen HBO-Epos über Dynastien, Game of Thrones, angeboten wurde.
Cox schrieb: „Ich werde oft gefragt, ob mir eine Rolle in Game of Thrones angeboten wurde – mit der Begründung, dass das jeder andere Mistkerl auch wurde – und die Antwort ist, ja, ich sollte einen König namens Robert Baratheon spielen, der anscheinend starb, als er in der ersten Staffel von einem Wildschwein aufgespießt wurde“, schrieb Cox. „Ich weiß sehr wenig über Game of Thrones, also kann ich Ihnen nicht sagen, ob er eine wichtige Figur war oder nicht, und ich werde es auch nicht googeln, nur für den Fall, dass er es war, denn ich habe abgelehnt.“
Während Cox nicht von einem Wildschwein aufgespießt werden wollte, hat er kein Problem damit, andere zum Wildschwein auf seinem Boden zu machen.
18. Rachel McAdams zog sich während The Devil Wears Prada aus Hollywood zurück
(Bildnachweis: 20th Century Studios)
Rachel McAdams trug mittwochs fast nur noch Rot.
Nach ihrem bahnbrechenden Erfolg in Filmen wie Mean Girls und The Notebook hatte McAdams Angebote für große Projekte, vom James Bond-Reboot Casino Royale bis hin zu Iron Man, dem Film, mit dem das Marvel Cinematic Universe begann. Stattdessen nahm McAdams eine kurze Auszeit und zog zurück in ihr Geburtsland Kanada, um ihre geistige Gesundheit zu schützen.
In der Zwischenzeit lief die Vorproduktion von Der Teufel trägt Prada auf Hochtouren, und das Studio hatte McAdams für die Hauptrolle im Auge. (Die Rolle ging an Anne Hathaway.) In einem Interview mit Entertainment Weekly aus dem Jahr 2021 sagte Regisseur David Frankel, das Studio habe McAdams dreimal den Job angeboten.
In einem Profil auf Bustle aus dem Jahr 2023 sagte McAdams über ihre kurze Auszeit vom Filmgeschäft: „Ich hatte ein schlechtes Gewissen, weil ich die Chance, die sich mir bot, nicht genutzt hatte, denn ich wusste, dass ich so viel Glück hatte… Aber ich wusste auch, dass es nicht ganz zu meiner Persönlichkeit passte und zu dem, was ich brauchte, um gesund zu bleiben. Es gab definitiv einige ängstliche Momente, in denen ich mich fragte, ob ich alles wegwerfen würde und warum ich das tat. Es hat Jahre gedauert, bis ich verstand, was ich intuitiv tat.“
17. Henry Golding sah kein Gold in Crazy Rich Asians, zumindest nicht am Anfang
(Bildnachweis: Warner Bros.)
Jon M. Chus Crazy Rich Asians war 2018 ein großer Erfolg mit Constance Wu in der Rolle einer chinesisch-amerikanischen Frau, die sich mit einem sehr wohlhabenden Junggesellen aus Singapur trifft. Ihr Co-Star war der Newcomer Henry Golding, der vor seiner Karriere als Schauspieler ein Fernsehmoderator war. Als Golding die Rolle seines Lebens angeboten wurde, lehnte er sie jedoch ab. Nicht nur einmal, sondern mehrere Male.
In einem Auftritt bei The View sagte Golding rückblickend: „Es ist für jemand anderen, der das A-Spiel bringen wird, der ein legitimer Schauspieler ist.“ Erst nach dem Drängen von Chu entschloss sich Golding, das Risiko einzugehen, das das Studio mit einem Unbekannten wie ihm einging. Am Ende war die Besetzung von Golding wie ein Lottogewinn.
16. Liam Neeson verzichtete auf James Bond, um seine Ehe zu retten
(Bildnachweis: MGM)
Im Laufe seiner erfolgreichen Karriere hat Liam Neeson unter anderem Mentoren von Jedi-Rittern und wütende Väter gespielt, die am Telefon furchterregend klingen. Aber eine Rolle, die Liam Neeson nicht spielen konnte, war James Bond. Der irische Schauspieler verzichtete auf die Rolle in GoldenEye, nicht weil sie ihn nicht interessierte, sondern weil seine zukünftige Frau, die verstorbene Natasha Richardson, sich weigerte, ihn zu heiraten.
„Ich glaube, ich war fünf Minuten lang auf ihrem Radar“, witzelte Neeson 2023 in Conan O’Briens Podcast Conan Needs a Friend. „Als ich zum ersten Mal ein paar Anrufe von [Bond-Produzentin] Barbara Broccoli bekam, sagte sie: ‚Wären Sie interessiert?‘ Ich sagte: ‚Ja, das wäre ich.‘ Natasha und ich waren zu der Zeit noch nicht verheiratet. Sie sagte: ‚Wenn Sie James Bond angeboten werden, werden wir nicht heiraten.'“
Neeson scherzte mit O’Brien, indem er ein theoretisches Szenario durchspielte, das Richardsons Problem mit dem Job unterstreicht: Ihr Ehemann kommt nach Hause, nachdem er den ganzen Tag eng mit schönen Co-Stars gearbeitet hat. „Diese langweiligen, furchtbar schönen Frauen, ich halte es nicht mehr aus!“
Die Lizenz zum Töten wurde stattdessen von Pierce Brosnan übernommen, der Mitte bis Ende der 90er Jahre bis zum Film Stirb an einem anderen Tag von 2002 die Rolle des James Bond spielte.
15. Harrison Ford versteinerte sich selbst aus Jurassic Park
(Bildnachweis: Universal)
Auch ohne Star Wars und Indiana Jones ist Harrison Ford durch Filme wie The Fugitive und Air Force One eine angesehene Institution in Hollywood. Aber ein Mega-Blockbuster, bei dem Ford nicht mitmachen wollte, war Steven Spielbergs revolutionärer Jurassic Park.
Seine Gründe für die Ablehnung der Rolle des Archäologen Dr. Alan Grant sind zwar nicht klar, aber Spielberg verriet sie 2011 bei einer Vorführung zum 30-jährigen Jubiläum von Jäger des verlorenen Schatzes.
Jahrestag von Raiders of Lost Ark. In Anwesenheit von Spielberg und Ford beschwerte sich Ford scherzhaft, dass Spielberg ihn nur für die Rolle des Indiana Jones engagiert. Spielberg konterte: „Wissen Sie, wem ich Jurassic Park angeboten habe? Diesem Alan Grant habe ich es zuerst angeboten.“
14. Halle Berry ließ Speed an sich vorbeiziehen
(Bildnachweis: 20th Century Studios)
Speed hielt Keanu Reeves‘ Erfolgssträhne an den Kinokassen aufrecht und machte Sandra Bullock zum Filmstar. Aber die weibliche Hauptrolle des Films, Annie Porter, die Reeves‘ Figur dabei hilft, einen manipulierten Bus in Los Angeles zur Explosion zu bringen, wurde zunächst Halle Berry angeboten.
In einer Ausgabe von Movieline aus dem Jahr 1995 (via Far Out) verriet Berry, dass sie nicht an der Rolle interessiert war, weil sie nicht sehr dialoglastig war. „Ich habe Speed abgelehnt, weil ich dachte: ‚Ich will diesen Bus nicht fahren.'“
Sie fügte hinzu: „Ich gebe zu, dass ich es einfach nicht verstehe, wenn ich Action-Sachen lese wie ‚Der Bus fliegt mit 100 Meilen pro Stunde über eine Überführung‘ … In einer der Drehbuchversionen, die man mir schickte, kam der Bus nie aus dem Dodger-Stadion heraus, er fuhr einfach immer wieder auf dem Parkplatz herum!“
Berry sagte, sie schätze die farbenblinde Besetzung des Films, die zu dieser Zeit eine Seltenheit war. Aber sie räumte auch ein, dass sie als schwarze Frau vielleicht nicht den gleichen Erfolg gehabt hätte wie Bullock mit Speed.
„Wäre ich es gewesen, die den Bus gefahren hat, wäre das nicht meine Realität, und das ist eine Tatsache“, sagte sie. „Es ist nicht meine Realität, nachdem ich in The Flintstones mitgespielt habe, einem der größten Filme des Jahres, also warum sollte ich denken, dass es meine Realität nach Speed sein sollte? Als schwarze Frau weiß ich es besser. Meine Realität ist ganz anders. Mein Kampf ist ganz anders.“
13. Emily Blunt hat ihr Ziel bei Marvels Black Widow verfehlt
(Bildnachweis: Marvel Studios)
Emily Blunt wurde 2014 als Leinwandheldin in dem Science-Fiction-Film Edge of Tomorrow bekannt. Aber dieser Ruhm kam fast schon früher, als die Schauspielerin für die Rolle der Natasha Romanoff, alias Black Widow, ab Iron Man 2 vorgesehen war. Aber Blunts Verpflichtungen für einen anderen Film, den sie eigentlich nicht machen wollte, hielten sie davon ab, in die Rolle der ersten weiblichen Rächerin zu schlüpfen.
„Ich wurde für Gulliver’s Travels verpflichtet, aber ich wollte Gulliver’s Travels nicht machen“, sagte Blunt 2021 in einem Interview mit Howard Stern. Obwohl sie klarstellte, dass der Job es ihr ermöglichte, mit „einer Menge wirklich netter Leute“ zu arbeiten, war sie untröstlich, dass sie nicht in das größte Filmfranchise der Welt einsteigen konnte. „Ich bin so stolz auf die Entscheidungen, die ich treffe, und sie bedeuten mir so viel, die Filme, die ich mache.“
12. Claire Danes war so begeistert von Leo, dass sie Titanic machen wollte
(Bildnachweis: Paramount)
Titanic war unsinkbar, als er 1997 in die Kinos kam. Die tragische Liebesgeschichte prägte Leonardo DiCaprio und Kate Winslet für immer als das perfekte Leinwandpaar für eine ganze Generation. Aber die Rolle des High-Society-Mädchens Rose wurde beinahe von Claire Danes gespielt.
In einem Interview aus dem Jahr 2020 mit Dax Shepherd in seinem Podcast Armchair Expert erinnert sich Danes daran, dass ihr die Rolle angeboten wurde, auch wenn sie sich nicht mehr genau an die Details erinnern kann. Sie wusste nur, dass es eine große Anziehungskraft auf sie ausübte, den Job anzunehmen. Aber damals war Danes 17 Jahre alt und hatte gerade Baz Luhrmanns Romeo und Julia mit DiCaprio beendet. Bei Titanic handelt es sich um eine weitere junge Liebesgeschichte, nur auf einem Schiff, so dass es verständlich ist, dass Danes beim Erzählen dieser Geschichte seekrank wurde. „Ich hatte gerade dieses romantische Epos mit Leo [DiCaprio] in Mexiko-Stadt gedreht, wo Titanic gedreht werden sollte, und ich war einfach nicht in der Lage dazu.“
Im Nachhinein hat Danes nichts bereut. „Ich war begierig darauf, andere kreative Erfahrungen zu machen, und das fühlte sich wie eine Wiederholung an, die mich zu etwas trieb, von dem ich wusste, dass ich nicht die Ressourcen hatte, es zu bewältigen.“
11: Matt Damon bereut es, bei Avatar geschlafen zu haben
(Bildnachweis: 20th Century Studios)
Will Hunter wurde auf Pandora fast gejagt.
In einem Interview mit Entertainment Tonight aus dem Jahr 2023 bedauert Matt Damon, dass er James Camerons Epos Avatar aus dem Jahr 2009 abgelehnt hat. Als er neben Avatar-Star Zoe Saldana saß, um für eine Stella Artois-Werbekampagne zu werben, sagte Damon, dass er immer noch den Schmerz darüber spüre, dass er die Rolle des Jake Sully (Sam Worthingtons Rolle) nicht spielen konnte, und nannte es „das Dümmste, was ein Schauspieler in der Geschichte der Schauspielerei je getan hat“.
„Ich habe wahrscheinlich 50 Filme gemacht, aber ich habe noch nie in einem Film mitgespielt, der eine Milliarde eingespielt hat.“
Es stimmt zwar, dass Matt Damon keinen Milliarden-Dollar-Film in seinem Lebenslauf hat – sein umsatzstärkster Film war 2015 Der Marsianer -, aber Jason Bourne zu sein, mit Regisseuren wie Martin Scorsese zu arbeiten und aus „Wie gefallen Ihnen die Äpfel?“ einen total kranken Spruch zu machen, ist schon eine Belohnung.
10. Jack Nicholson lehnte ein Angebot für Der Pate ab
(Bildnachweis: Paramount)
Jack Nicholson war bereits auf dem Weg zum Filmstar, als das Drehbuch für Der Pate an ihn herangetragen wurde. In einem Interview mit Movieline aus dem Jahr 2004 verriet Nicholson, dass er für die Rolle des Michael Corleone – berühmt geworden durch Al Pacino – im Gespräch war, aber ablehnte, obwohl er wusste, dass der Film ein Hit werden würde.
Seine Begründung war einfach: „Italiener sollten Italiener spielen.“ Wie sich herausstellt, gibt es Angebote, die Sie ablehnen können.
9: Robert Redford, Steve McQueen und Paul Newman ließen Supermans Umhang zum Trocknen liegen
(Bildnachweis: Warner Bros.)
Supermans Macht über die Populärkultur bedeutet, dass jedes Mal, wenn eine neue Verfilmung der Comic-Ikone in die Entwicklung geht, die größten Namen in Hollywood für den Mann aus Stahl in Betracht gezogen werden.
Richard Donners Film aus dem Jahr 1978 setzte auf den unbekannten Christopher Reeve, dessen gefeierte Darstellung heute ein Synonym für die Figur ist. Zu den anderen Schauspielern, die angeblich angesprochen wurden, gehören die größten Namen der 70er Jahre, darunter Robert Redford, Steve McQueen und Paul Newman (der, seien wir ehrlich, mehr Energie als Lex Luthor ausstrahlt).
Die Gründe für ihren Verzicht auf den Umhang von Superman sind zwar nicht bekannt, aber es macht einfach zu viel Spaß, sich ein alternatives Universum vorzustellen, in dem der Anführer der Gerechtigkeitsliga ein anderes Gesicht hätte.
8. Will Smith konnte sich nicht in die Matrix „hacken“.
(Bildnachweis: Warner Bros.)
Nach mehr als 20 Jahren als Hauptdarsteller in Hollywood hat der Star aus Men in Black und I Am Legend YouTube auf seine ganz eigene Art und Weise für sich entdeckt. In einem Video aus dem Jahr 2019 verrät Smith, wie und warum er die Hauptrolle in einem Hit wie The Matrix abgelehnt hat. Da es keinen anderen gibt, der die Geschichte besser erzählen könnte, können Sie ihm dabei zusehen, wie er sie selbst erklärt.
Aber wissen Sie, wer sonst noch fast Neo war? Das würden Sie nie erraten…
7: Sandra Bullock lehnte Neo in The Matrix ebenfalls ab.
(Bildnachweis: Warner Bros.)
Während Keanu Reeves das Angebot, die Hauptrolle in The Matrix zu spielen, nicht annahm, wurden andere Schauspieler umworben, falls Reeves einen Rückzieher machen würde. Einer dieser Schauspieler ist Sandra Bullock, eine enge Freundin und Mitspielerin in Speed.
In einem Interview mit TheWrap aus dem Jahr 2019 sagte Produzent Lorenzo di Bonaventura, dass die großen Stars auf Drängen von Warner Bros. kontaktiert wurden, die sichergehen wollten, dass das scheinbar experimentelle Science-Fiction-Konzept der Wachowskis ein Publikum finden würde. Das Team hat sich weit herumgesprochen, und di Bonaventura erinnert sich besonders an die Möglichkeit, dass Bullock die Hauptrolle in The Matrix übernehmen könnte.
„Wir haben so viele Leute angesprochen, dass ich mich gar nicht mehr erinnern kann, wir waren verzweifelt“, sagte di Bonaventura. „Wir gingen zu Sandy Bullock und sagten: ‚Wir machen Neo zu einem Mädchen.‘ [Produzent] Joel Silver und ich haben mit Sandy an Demolition Man gearbeitet und sie war und ist immer noch eine sehr gute Freundin von mir. Es war ziemlich einfach. Wir schickten ihr das Drehbuch, um zu sehen, ob sie daran interessiert war. Und wenn sie daran interessiert war, würden wir versuchen, die Änderung vorzunehmen.“
In einem Interview, das ein Jahrzehnt zuvor in der NBC-Sendung Today gegeben wurde, bestätigte Bullock, dass sie für die Rolle der Trinity angefragt wurde, die dann an Carrie-Ann Moss ging.
6. Laurence Fishburne nahm die blaue Pille bei Pulp Fiction
(Bildnachweis: Miramax)
Es ist unmöglich, sich jemand anderen als Samuel L. Jackson als bibeltreuen Mafiakiller Jules Vincent in Pulp Fiction vorzustellen. Aber Quentin Tarantino hatte eigentlich Laurence Fishburne im Sinn und schrieb die Figur tatsächlich um seine Stimme herum. Aber Fishburne entschied sich, den Anzug von Jules nicht zu tragen.
In einem Interview mit Vulture aus dem Jahr 2020 äußerte Fishburne seine Abneigung gegen die Darstellung des Heroinkonsums in dem Film. „Ich hatte das Gefühl, dass der Heroinkonsum attraktiv dargestellt wurde. Für mich geht es nicht nur um meine Figur, sondern um die Frage: ‚Was will uns das Ganze sagen?'“ Fishburne sagte: „Es ging nicht um meine Figur in Pulp Fiction. Es ging um die Art und Weise, wie die Heroinsache dargestellt wurde. Und die ganze verdammte Sache mit der Spritze und dem Adrenalinschuss? Nein.“
5. Christina Applegate konnte die Prüfung für Legally Blonde nicht bestehen
(Bildnachweis: MGM)
Reese Witherspoon hat nie besser geglänzt als in der Rolle der Studentin Elle Woods in Legally Blonde, die in Harvard Jura studiert. Doch bevor Witherspoon angesprochen wurde, hatte man zunächst die Sitcom-Königin Christina Applegate im Auge.
In einem Interview mit Vanity Fair aus dem Jahr 2023 lehnte Applegate die Rolle in der Komödie aus dem Jahr 2001 ab, weil sie ihrer Arbeit in der Sitcom zu ähnlich war. „Ich würde nicht mit dem Gedanken spielen, in Legally Blonde mitzuspielen, weil es sich zu frisch anfühlte, als ich aus Married… With Children herauskam. Auf dem Papier war es sehr ähnlich“, sagte Applegate, bevor sie diese Entscheidung farbenfroh „einen großen verdammten Fehler“ nannte.
Bescheiden erkannte sie Witherspoons Dominanz in der Rolle an und glaubte, sie hätte es „komplett vermasselt“.
4: Clint Eastwood wollte James Bond nicht amerikanisieren
(Bildnachweis: MGM)
In einem Interview mit der L.A. Times (via Collider) aus dem Jahr 2010 bestätigte Leinwand-Ikone Clint Eastwood, worüber jahrelang nur geflüstert wurde: Er wollte James Bond nicht.
Als die Rolle des James Bond zwischen Sean Connery, der der Figur überdrüssig geworden war, und dem australischen Model George Lazenby (der die Rolle nur ein einziges Mal spielte, in Im Geheimdienst Ihrer Majestät) wechselte, wurde der Schauspieler Clint Eastwood eingeladen, den 007-Titel anzunehmen. Sein erster Film wäre 1973 Live and Let Die gewesen.
Rund 50 Jahre später dachte Eastwood über die Gelegenheit nach und war der Meinung, dass er nicht in die Rolle passte und lehnte „ziemlich gutes Geld“ ab.
In einem Interview mit Indie London aus dem Jahr 2009 (via The Clint Eastwood Archive) sagte Eastwood: „Ich dachte, James Bond sollte britisch sein. Ich bin Brite, aber ich dachte auch, dass er mehr der dortigen Kultur entsprechen sollte, und außerdem war das nicht mein Ding.“
(3) Montgomery Clift war fast ein Kandidat für On the Waterfront und andere Filme.
(Bildnachweis: Columbia)
Neben Marlon Brando und James Dean gehörte Montgomery Clift zu den größten Filmstars der 1950er Jahre, die sich im Method Acting übten (auch wenn Clift selbst mit diesem Begriff nichts anfangen konnte). In seiner relativ kurzen Karriere spielte er unvergessliche Rollen in Filmen wie The Search, A Place in the Sun und From Here to Eternity. Aber Clift ist fast noch berühmter für die Filme, die er ablehnte, darunter so ergreifende Filme wie Rope, Sunset Boulevard, High Noon und Krieg und Frieden.
Der wohl größte Film, den Clift ausließ? On the Waterfront. Clift wurde einmal die Rolle des Hafenarbeiters Terry Malloy angeboten. Aus unbekannten Gründen lehnte Clift ab, so dass Marlon Brando die Tragödie, im Leben schlechte Karten zu haben, dem Publikum für immer einprägen konnte.
2: Al Pacino drehte zuerst in Star Wars
(Bildnachweis: Disney)
Es ist schwer, sich Al Pacino in einer Familienserie wie Star Wars vorzustellen. Aber nachdem er in Der Pate für Furore gesorgt hatte, wurde Pacino buchstäblich alles in Hollywood angeboten. Dazu gehörte auch die Rolle des Han Solo in Star Wars von 1977.
Gegenüber MTV erinnerte er sich 2014: „Es war die Zeit in meiner Karriere, in der mir alles angeboten wurde. Ich war in Der Pate. Es war ihnen egal, ob ich für die Rolle geeignet war oder nicht, ob ich schauspielern konnte oder nicht.“
1 Leonardo DiCaprio: Nicht der Star von American Psycho, oder Spider-Man, oder Star Wars, oder Batman Forever
(Bildnachweis: Warner Bros.)
Leonardo DiCaprio ist das goldene Kind Hollywoods, so lange es ihn schon gibt. Obwohl ihm Blockbuster-Produktionen nicht fremd sind, ist er bekannt dafür, dass er bei seinen Rollen sehr wählerisch ist und nicht alles machen will. Deshalb sieht DiCaprios Liste der Rollen, die er abgelehnt hat, aus wie eine Parade von Comic-Con Cosplayern.
DiCaprio hat nicht nur die Rolle von Spider-Man (für Sam Raimis Spider-Man) und Batmans Handlanger Robin (für Joel Schumachers Batman Forever) abgelehnt, er hat auch nicht für die Rolle des Anakin Skywalker in George Lucas‘ Prequel-Trilogie unterschrieben. Er hat auch nicht für American Psycho unterschrieben, eine Rolle, die zu reizvoll ist, um nicht über die Was-wäre-wenn-Möglichkeiten nachzudenken.